不讨好的智慧 侯孝贤42年成大局

小提示：点击上方↑↑↑蓝色小字可立即关注台湾电影发布的讯息

◎法国坎城竞赛类金狮奖最佳导演－侯孝贤（图／曾千倚）

文／黄亚琪

「一个人，没有同类。」这句话，是拿下第68届法国坎城最佳导演奖的侯孝贤，在女主角仅有九句对白的电影《刺客聂隐娘》中，最有感觉的一句话。

其实，正是「没有同类，自己唱独曲」的坚持，让他成了15年来，第二个获得法国坎城最佳导演的台湾人。「He has an identity，」一位坎城影展评审解释为什么侯孝贤得了导演奖，而不是影片大奖的理由。

什么是侯孝贤的「identity」？问到这里，真性情的侯孝贤竟蹦出：「就是30年不讨好观众。这很正常啊，做一件事情，如果都想观众，怎么做？」

「认同」，就是侯孝贤透过电影，给台湾观众最共同的语言。

他挑战禁忌

还在戒严氛围下，就敢用台语拍片

这位投入影界42年的老尖兵，翻开他的作品大事纪，外省第二代，却是第一个用全台语发音拍摄电影的导演；1980年代解严但民气尚未开放的当时，他却勇于请香港知名演员梁朝伟，演绎出《悲情城市》等台湾三部曲，更掀起一股「台湾新电影风潮」。

就是因为坚持自己想法的勇气，侯孝贤在禁忌的时代，敢用禁忌的语言，建立自己的风格，进而取得认同。只是这个「不想观众的风格」，也让聂隐娘一拍八年，成了他人生中耗时最久的一部作品。

这不仅是拍得最长的片，也是他人生中挑战制作金额最高的戏。

◎《悲情城市》海报

他不怕标签

被指拿中资，「创作者何必管这个」

为了找钱，国发基金、侯孝贤各3千万元，共6千万元，这只是一个母基金。后来因国发基金的行政要求，他索性推掉而到海外筹资。最后海外加上国内出一半，大陆出一半。

当他在法国坎城得奖消息一传回台湾，竟有媒体大做文章，说他的「中资资金」会干预创作自由，他却从容说，「电影就是电影，犯了又怎样，那边不过就剪嘛！最多这样而已。」

侯孝贤说话看似个性强悍，但他的执导风格，意外内敛。

他无欲无求

不利用名气代言，也不为票房低头

「从我进这行，看到他现在还是这样，他在做一个榜样给我们看。」林强说，他不会利用名气帮商业产品代言，证明他对物质真的是很节制。

「拍电影很真实，你面对自己，好就是好，不好就是不好。你自己要承担。有人怪演员、怪东怪西，你有怪自己吗？那还不是自己去找的，」侯孝贤说。

这一次，侯孝贤花八年寻找的，就是一个「没有对白的人生」，彷若侯孝贤的创作人生。如何让对白越少，却更能紧抓人心。

他彻底求真

两年磨一个画面，只为让电影说话

侯孝贤磨戏为的是一分写实感。以剧中两名刺客对决，为了一个表情，其中还有一名刺客戴面具上场，他却希望两人表情能更少而全部舍弃，第二年重拍，为了将两人磨到面无表情的冷酷。

彻底做好一件事的态度，即便孤独，却能吸引更多同类人加入。没有对白，却无声胜有声！

◎《戏梦人生》海报

女主角仅九句对白的武侠片，除默片外，堪称最少台词的武侠片，却让他继《戏梦人生》夺得法国坎城最佳评审团奖后，再度于该地，拿下人生第二座桂冠，也将自己从台湾三部曲「代言人」，推上执导武侠大片的地位！

68岁的侯孝贤来说，《刺客聂隐娘》可能不是他人生最后一部电影，却是最能代表他人生写照的一部作品！

※文章来源：台湾商业周刊

欢迎关注我们

长按下方二维条形码，即可订阅我们